中国戏曲是一种历史悠久的以“歌舞演故事”的艺术形式，集合了民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式。戏曲表演的形式是唱、念、做、打四种功法结合，把文学、音乐、舞蹈、说唱、美术、杂技、武术等多种艺术门类综合统驭在一个戏里[2]。
戏曲的曲目通常以“本”“折”为单位，可以分折独立演唱，也可以连贯演唱“全本”。中国戏曲与古希腊戏剧、古印度梵剧并誉为“世界三大古老戏剧文化”
对于戏曲人子女读大学的优惠政策，我没有找到直接针对2024年的最新信息。不过，过去确实有过一些针对戏曲专业学生的优惠政策，例如在中国戏曲学院等机构，曾经实施过免学费、提供奖学金等措施来吸引和培养戏曲人才。这些政策旨在保护和传承中国的戏曲文化，鼓励更多年轻人投身于这一领域。
此外，有些地方政府也会出台相关的扶持政策，比如广东省政协委员曾提议政府出资扶持地方戏剧专业教育，实行免费教育政策。虽然这些信息不是最新的，但它们展示了政府在支持戏曲教育方面的努力。
如果您想了解是否有适用于2024年的具体优惠政策，建议您关注教育部门或相关机构的最新公告，以便获取最准确的信息。同时，也可以咨询具体的大学或戏曲教育机构，了解他们是否有特别的招生政策或财务援助计划。
戏曲是中国传统戏剧的独特称谓。“戏”的称谓最早见于南宋刘巴的《云水村稿及作词人吴张永传》，其中提到“永嘉戏”(专导戏)。被誉为“国学大师”的王国维先生，明确将包括宋元南戏、元明杂剧、明清传奇、现代昆曲、京剧等中国传统戏曲称为“剧种”。王国维先生用简洁的语言描述了中国戏曲的个性特征，即“戏曲演员也叫歌舞故事”。
戏曲最显著、最独特的艺术特征是以音乐和歌唱为主的“曲”。区分一个地方戏主要看唱腔的地方语言，比如川剧、浙江越剧、广东粤剧、豫剧、陕西剧、山东鲁剧、福建闽剧、湖北汉剧、河北剧。